Литература Урок №42

Литература 8 класс Поурочные разработки. Урок № 42 по теме «Развитие речи. Поэзия первой половины XX в. (не менее трех стихотворений на тему «Человек и эпоха» по выбору). Например, стихотворения В.В. Маяковского, М.И. Цветаевой, А.А. Ахматовой, О.Э. Мандельштама, Б.Л. Пастернака. Художественное мастерство поэтов» учебника Коровиной. Календарное и тематическое планирование учебного процесса 2025/2026 по новой ФОП ООО (согласно приказа Минпросвещения РФ от 09.10.2024 г. № 704). Код материалов: Литература Урок №42.
Вернуться к Списку уроков

Литература Урок №42

Название урока в поурочном планировании с 2025 года: Урок 42. Развитие речи. Поэзия первой половины XX в. (не менее трех стихотворений на тему «Человек и эпоха» по выбору). Например, стихотворения В.В. Маяковского, М.И. Цветаевой, А.А. Ахматовой, О.Э. Мандельштама, Б.Л. Пастернака. Художественное мастерство поэтов

Содержание данной статьи посвящено деятельности учителя на 3-м этапе урока, объяснение материала, так как именно эта часть вызывает наибольший интерес. Не указываем тут также «Формируемые УУД», так как не сомневаемся в наличии опыта в написании этих данных по шаблону. Содержание урока дано с избытком!

Борис Пастернак:
Поэт, который слышал, как растет трава

Форма: Лекция-расследование с элементами дискуссии и творческой работы.
Цель: Не просто «пройти» стихи, а понять уникальный код пастернаковской поэзии, где философия прячется в деталях, а весь мир одушевлен.
Необходимые материалы: Текст стихотворений, доска/флипчарт, возможность включить аудиозапись чтения Пастернаком своего стихотворения.
Ход урока:

1. Актуализация знаний.

На предыдущем уроке мы изучали стихотворения В.В. Маяковского, М.И. Цветаевой, А.А. Ахматовой, О.Э. Мандельштама. В домашнем задании нужно было подумать над Художественным мастерством поэтов. Подведем итоги:

Владимир Маяковский. Художественное мастерство поэта

Маяковский — поэт-футурист, новатор, который радикально преобразовал поэтический язык. Его художественное мастерство проявляется в следующих чертах:
  • Лестничное строение стиха. Каждая строка — отдельная смысловая единица, где каждое слово («ступенька») имеет логическое ударение. Это позволяет акцентировать внимание на ключевых моментах.
  • Неологизмы и словообразование. Маяковский активно создавал новые слова, используя приставки, суффиксы и объединение смыслов в один неологизм («дрыгоножество», «громоустое», «обезумлюсь»).
  • Гиперболы и метафоры. Поэт часто использовал преувеличение для показа масштаба событий и чувств. Абстрактные понятия материализовывались: например, «у меня в душе ни одного седого волоса».
  • Ритм и интонация. Ритм считался основой поэтической речи. Маяковский выстраивал форму стиха, исходя из содержания и патетики произведения.
  • Обращение к языку улицы и плаката. В его поэзии сочетаются грубость и лиризм, а также присутствует патетическая интонация.

Марина Цветаева. Художественное мастерство

Цветаева — поэтесса, чьё творчество не укладывается в рамки одного литературного течения. Её мастерство характеризуется:
  • Самобытностью и индивидуализмом. Она не принадлежала ни к одному поэтическому направлению, подчёркивая своё обособленное положение.
  • Использованием авторской пунктуации. Частое применение тире для усиления интонации и передачи эмоционального накала («Мой милый, что тебе — я сделала?»).
  • Звукописью и цветописью. Например, в строке «Зелень земли ударяла в голову, / Освобождала её от дум…».
  • Контрастностью и детализацией. В поэзии Цветаевой много тропов и стилистических фигур, она сравнивала свои стихи с «брызгами из фонтана», «искрами из ракет».
  • Мифологизмом. Поэт использовала архетипы (мировое древо, голос-логос) и создавала авторские мифологемы, синтезируя библейские, античные и другие традиции.

Анна Ахматова. Художественное мастерство

Ахматова — представитель акмеизма, её поэтика отличается:
  • Лаконизмом и точностью выражения. Стремление к простоте слова, ясности и сознательной точности.
  • «Вещностью». Передача психологического состояния через предметную деталь, жест, бытовую подробность, которая становится знаком внутреннего переживания.
  • Отсутствием избыточных метафор. Ахматова избегала неоправданных тропов, считая, что они уводят от истинной сущности слова.
  • Эволюцией стиля. От ранних акмеистических стихотворений до эпической «Поэмы без героя» — от интимного к гражданскому, от «короткости дыхания» к монументальной полифонии.
  • Связь с классической традицией. Влияние Пушкина, стремление к классической ясности при сохранении модернистской сложности.

Осип Мандельштам. Художественное мастерство поэта

Мандельштам, также связанный с акмеизмом, отличался:
  • Обращением к культуре и истории. Его стихи насыщены отсылками к литературе, музыке, архитектуре. Например, в «Равноденствии» упоминаются цезура и Гомер.
  • Многозначностью и недосказанностью. Поэт считал, что слово — это «пучок», из которого торчат смыслы в разные стороны. Он связывал образы, создавая сложные метафоры.
  • Звуковой организацией. Звук в лирике Мандельштама — и образ, и художественное средство. Он использовал сонорные аллитерации, повторы шипящих и свистящих звуков, достигал ритма с помощью инверсии.
  • Архитектурными образами. Стихи об архитектуре («Айя-София», «Notre-Dame», «Адмиралтейство») и использование архитектурных метафор для описания абстрактного.
  • Драматизмом. В 30-е годы произведения построены на антитезе «свобода — несвобода», что связано с его личным опытом.
Каждый из поэтов внёс значительный вклад в развитие русской поэзии, предложив уникальные художественные решения и расширив границы поэтического выражения.

2. Вступление: «Человек-оркестр»

Учитель: Представьте себе человека, который мог стать великим философом или музыкантом, но выбрал поэзию и сделал ее философской и музыкальной. Это Борис Пастернак. Он вырос в атмосфере искусства (отец — художник, мать — пианистка), изучал философию в Германии, писал музыку. И все это сплавилось в его стихах.
Ключевой вопрос классу: Как вы думаете, если бы поэт был еще и музыкантом, как это повлияло бы на его стихи? (Ждем ответы: ритм, мелодичность, гармония). А если бы он был философом? (Глубина, поиск смысла).
Вывод: Пастернак — поэт-философ с абсолютным музыкальным слухом. Его стихи — это не просто описания, это способ мышления. Сегодня мы будем учиться расшифровывать этот код.

3. «Во всём мне хочется дойти до самой сути»
— Манифест Поэта-Исследователя

Работа со стихотворением «Во всём мне хочется дойти…» (стр. 60 учебника)
Аудиозапись с сайта изд-ва «Просвещение» (читает В.Бохон):

  • Выразительное чтение (учителем или подготовленным учеником).
  • Коллективный диалог по вопросам:

1. «Каков характер лирического героя?» Давайте составим его портрет. Какие глаголы он использует? («Дойти», «добиться», «влезать», «выведать», «изобрести»). Это не пассивный мечтатель, а исследователь, первооткрыватель, трудяга. Он хочет не просто увидеть, а добраться до сердцевины жизни.
2. Что для него «суть»? Это не абстракция. Это «основа основ, сердцевина». Он хочет добраться до живого нерва мира, до того, как все устроено. Поэзия для него — такой же инструмент познания, как наука.
3. Обратите внимание на образы: «прошлое», «судьбу», «источники событий». Он ищет связь времен, всеобщие законы.

Итог части: Лирический герой Пастернака — это гений любопытства. Его кредо: «Жизнь прожить — не поле перейти», а разгадать ее шифр.

4. «Одухотворенная предметность»
— Как оживить мир словами

Здесь — ключ ко всей поэзии Пастернака!

Учитель: Критики называют это «одухотворенной предметностью». Звучит сложно? Давайте разберем на примерах. Пастернак не описывает природу со стороны. Он внутри нее. Вещи у него живут своей полнокровной, почти человеческой жизнью.

  • Работаем с «Весной в лесу» (стр. 63) и «Переменой» (стр. 63).
  • Задание классу: Прочитайте стихотворения. Найдите строки, где неживое становится живым, где природа ведет себя как человек.
    • Примеры из «Перемены»: «Лес… стоит как бы в хоре». «Небо, деревья, песок — впадают в обморок». Дождь «пробует, щупает крыши». Это не метафоры ради красоты. Это очеловечивание, показывающее, что природа — единый живой организм, частью которого чувствует себя поэт.
    • Пример из «Весны в лесу»: «И сосны пьют небесный свет». Сосны — не статичны, они действуют, они пьют жизнь.
  • Вопрос классу: «Какое отношение лирического героя к природе раскрывается в этих стихах?» Он не восхищается ею издалека. Он сливается с ней, чувствует ее изнутри. Он участник, а не зритель.

Итог части: У Пастернака все живое: и лес, и дождь, и прошлое. Поэт — проводник этой всеобщей жизни.

4. Любовь как открытие вечности.
«Красавица моя, вся стать…»

  • Выразительное чтение «Красавица моя, вся стать…» (стр. 62).
  • Ключевой вопрос: «Какой смысл приобретает строка „Ты мне знакома издавна“?»
  • Обсуждение: Это не любовь с первого взгляда. Это узнавание родственной души. Любимая — часть того же вечного, истинного мира, который ищет поэт. Она — не новое чувство, а воспоминание о чем-то изначальном, вечном. Любовь становится философским прозрением, открытием не человека, а явления, стоящего вне времени.

Итог части: Любовь у Пастернака — это способ «дойти до сути», прикоснуться к вечности через другого человека.

5. Нравственный кодекс творца.
«Быть знаменитым некрасиво»

«Быть знаменитым некрасиво» (стр. 64). Прослушивание аудиозаписи (если есть, то лучше в исполнении автора, так как голос Пастернака — хриплый, чеканный, очень искренний).
Аудиозапись с сайта изд-ва «Просвещение» (читает Л.Кулагин):

Анализ через ключевые глаголы:

  • Задание: Выпишите глаголы-повелители, которые определяют, как надо жить и творить.
  • Находим: «Не поднимать», «привлекать», «оставлять пробелы», «окунаться», «прятать», «отступать», «быть живым, и только до конца».
  • Главный вопрос: «Какими смыслами наполняется глагол „жить“ в этом стихотворении?»
    • Жить = творить, но не для славы.
    • Жить = быть частью мира («быть причастным к правде жизни»).
    • Жить = не выделяться, а растворяться в жизни, чтобы ее понять.
    • Жить = быть честным до конца («И окунаться в неизвестность, И прятать в ней свои шаги»).
  • Связь с началом: Это прямое развитие манифеста «Во всём мне хочется дойти…». Здесь — нравственные правила для того, кто хочет «дойти до сути».

Итог части: Быть поэтом — это не статус, а путь и служение. Истина важнее успеха.

6. Подведение итогов:
«Вселенная Пастернака в пяти принципах» 

(Учитель обобщает, обращаясь к записям на доске)
«Давайте соберем наш сегодняшний пазл в целостный портрет Поэта и его Мира. Что мы узнали?

1. Принцип Искателя. Герой Пастернака — не созерцатель, а исследователь, жаждущий «дойти до самой сути» всего.
2. Принцип Одушевления. Весь мир для него живой и родственный: лес поет хором, дождь щупает крыши, прошлое пульсирует в настоящем.
3. Принцип Узнавания. Любовь и природа — не новые впечатления, а встреча с чем-то давно знакомым, вечным, что было всегда в глубине души.
4. Принцип Целостности. Нет разделения на высокое (философия) и низкое (быт). Суть мира открывается в детали: в капле дождя, в позе любимой, в шуме леса.
5. Принцип Служения. Цель творчества и жизни — не слава, а самоотдача, честный труд познания и растворение в мире, а не возвышение над ним.

Итоговый вопрос классу: Как вы думаете, почему такой, на первый взгляд, сложный и «негромкий» поэт, как Пастернак, стал одним из главных голосов века и остается актуальным сегодня? (Возможные ответы: он говорит о вечном — поиске смысла, любви, ответственности; его поэзия учит внимательно и с любовью смотреть на мир; в эпоху шума его тихий, но твердый голос нравственного выбора звучит особенно важно)».

Борис Пастернак. Художественное мастерство поэта.

Пастернак — поэт, чьё творчество сочетает философичность, музыкальность и внимание к природе:
  • Музыкальность слога. Поэзия Пастернака музыкальна не внешней напевностью, а богатством внутренних мелодий: звукопись, повторы, ассонансные ряды.
  • Философский подтекст. Пастернак считал, что поэзия должна содержать новую мысль или картину. Его стихи часто затрагивают основы бытия, любовь, жизнь и смерть.
  • Связь с природой. Лирический герой всегда вписан в окружающий пейзаж. Природа у Пастернака сакральна, она передаёт настроения и чувства героя.
  • Символизм. Звёзды — образ вечности, метель — безудержная стихия смерти и разрушения, сад — образное внутреннее состояние лирического героя, весна — символ любви.
  • Эволюция стиля. Поздние стихи Пастернака проще и понятнее ранних.

7. Практикум: «Попробуй, как Пастернак»

Интерактивное задание для закрепления темы «одухотворенной предметности»:
«Давайте попробуем на минуту стать соавторами Пастернака. Выберите самый обычный предмет или явление в нашем классе (например: дверная ручка, лужа за окном, скрип мела, луч солнца на парте, тиканье часов). Ваша задача — не просто описать его, а оживить, дать ему действие, характер, чувство, как это делал Пастернак.

Пример-подсказка: Не «часы висят на стене», а «часы, затаив дыхание, отмеряют наши открытия» или «луч солнца осторожно переступал с учебника на тетрадь».

Дайте 2 минуты на размышление, затем заслушаем 3-4 самых интересных варианта. Цель — не создать шедевр, а почувствовать на практике, как работает пастернаковское видение мира».

Резюме для учителя: Данный сценарий урока выстроен как движение от внешнего к внутреннему: от знакомства с личностью поэта — к анализу его творческого кредо, затем — к разбору ключевого поэтического метода («одухотворенная предметность») на примерах, и далее — к осмыслению его этической и философской позиции. Интерактивные вставки (вопрос в начале, творческое задание в конце) поддерживают вовлеченность. Урок завершается четким структурированием материала (5 принципов) и созданием моста к следующей, контрастной теме (Булгаков), что поддерживает логику курса.

8. Заключение и домашнее задание

«Сегодня мы открыли дверь в удивительную лабораторию Бориса Пастернака, где мысль становится музыкой, а мир наполнен скрытой жизнью. Его поэзия — это приглашение стать внимательнее, думать глубже и чувствовать ответственнее.

Домашнее задание:
1. Обязательное: Прочитать статью учебника о М. А. Булгакове (стр. 67–68) и выделить 2–3 ключевых фрагмента из повести «Собачье сердце». Подумайте: если Пастернак одухотворял мир, то как Булгаков в своей сатире показывает человека и общество? Что между ними общего (глубина взгляда) и в чем разница (тон, задача)?
2. Творческое (по желанию): Напишите короткий абзац-размышление (5-7 предложений) на тему: «Какая строчка Пастернака из сегодняшнего урока задела меня больше всего и почему?».

Спасибо за работу! На следующем уроке нас ждет резкая смена декораций — из лирической вселенной Пастернака мы перенесемся в сатирическую лабораторию Михаила Булгакова».


Ключевые фрагменты повести «Собачье сердце»

Фрагмент 1: Монолог профессора Преображенского о разрухе

«Представьте себе, если вместо того, чтобы каждый вечер стоять у операционного стола, я начну устраивать хоровые концерты у себя в квартире – неминуемо воцарится хаос. Если, простите за мой французский, я начну справлять нужду мимо унитаза, и Зина с Дарьей Петровной последуют моему примеру, в уборной наступит полная антисанитария. Корень зла не в клозетах, а в головах. И когда эти «певчие птички» голосят «бей разруху!», я не могу сдержать смех. Клянусь, мне становится смешно!»

Этот фрагмент ярко демонстрирует критическое отношение профессора к советской действительности и его философский взгляд на причины общественных проблем.

Фрагмент 2: Диалог о жилищных правах

«Семь комнат в единоличном пользовании – это, знаете ли, перебор», – говорит представитель домкома.

«Позвольте, – возразил Филипп Филиппович, – я в этих семи комнатах не только проживаю, но и работаю. И, смею заметить, восьмая комната мне отнюдь не для баловства нужна, а под библиотеку».

Этот эпизод показывает конфликт между старой интеллигенцией и новыми порядками, борьбу за право на личное пространство и профессиональную деятельность.

Фрагмент 3: Преображение Шарикова

Записки доктора Борменталя фиксируют: «Шерсть клочьями покидала его тело, череп словно перекраивался невидимым скульптором, лай приобретал пугающее сходство с человеческим голосом, а кости росли с неимоверной скоростью. Из его пасти вырывались обрывки слов, словно он пытался собрать мозаику из букв».

Этот фрагмент иллюстрирует главную идею повести – опасность искусственного вмешательства в естественные процессы и социальные эксперименты над личностью.

Анализ выбранных фрагментов

Все три фрагмента объединяет несколько важных тем:

  • Критика социальных экспериментов
  • Конфликт старого и нового мира
  • Проблема человеческой природы
  • Сатирическое изображение действительности

 


Вы смотрели: Поурочные планы по литературе 8 класс Урок № 42 по теме «Развитие речи. Поэзия первой половины XX в. (не менее трех стихотворений на тему «Человек и эпоха» по выбору). Например, стихотворения В.В. Маяковского, М.И. Цветаевой, А.А. Ахматовой, О.Э. Мандельштама, Б.Л. Пастернака. Художественное мастерство поэтов» гос. учебника Коровиной для обучающихся с 1 сентября 2025 года. Календарное и тематическое планирование учебного процесса 2025/2026 по новой ФОП ООО (согласно приказа Минпросвещения РФ от 09.10.2024 г. № 704). Код материалов: Литература Урок №42.

Вернуться к Списку уроков

Добавить комментарий

На сайте используется ручная модерация. Срок проверки комментариев: от 1 часа до 3 дней